静止画で良い物語をどのように伝えますか? 写真で感情を伝えるために、携帯するカメラで心と魂をどのように融合させますか?

300代の頃から写真は趣味です。 私は完全に手動のミノルタX35カメラを使用しました-私の最初の愛。 それは信頼できるシンプルなカメラであり、光と視覚の空間を見たときの本能と洞察を除けば、すべてのロールがラボに送られた後の純粋な期待でした。 それから不安と待ちが始まりました。 それがXNUMXmm写真の紹介でした。

陸軍に入ったときは静止画の撮影をやめ、その後は労働力の中に入れました。 それらは、1980年代の最悪の経済不況であり、無駄のない厳しい時期でした。

ついに、プライスウォーターハウスで働いていたときに写真が再燃し、企業のコミュニケーション資料を真剣に撮影するようになりました。 マミヤTLRとヤシカマットで6x6を撮影していました。

中判、そして大きな4x5ビューカメラ写真でさえ、新たに発見された情熱のようなものになりました。 作業するのは大変でしたが、結果はしばしば爽快で信じられないほどでした。 より大きなフォーマットのフィルムのようなものはありません-解像度、滑らかさ。

結局、視力が低下し、手動での写真撮影が困難になりました。 私は専門のサービス会社を経営し始めて、時間が贅沢になりました。

しかし、デジタル写真の猛攻撃は再び私を襲いました。 カメラを次々と撮影し、最終的には、Olympus OM-D EM-5、Panasonic Lumix GH3、Fuji X100S、Fuji XE-1で動作する優れたカメラをいくつか見つけました。 私がスチール写真と映画制作を絡め始めたとき、それらはそれぞれ異なる目的を果たします。 結局のところ、映画制作は、時間の経過とともに写真と音を組み合わせるより難解な分野です。 最終的な結果は、多くの場合、単純な写真よりもはるかに伝達的です。

私は常に映画製作者の目を通して静止画を撮影してきました。 一部の写真家は完璧な単一のフレームを取得することに集中するかもしれませんが、私は常に良いストーリーを時間をかけて伝えようと切望していました。 私は常にストーリーテラーであり、歴史的な物語や寓話を提供するステージで、高校のステージで行動しました。 私に語りかけることがすべてであり、写真の媒体、またはビデオの媒体はツールです。

最近、重要なクライアントがメディアを立ち上げました。 私は直接イベントに関与していませんでしたが、セカンドカメラマンとビデオグラファーとして現れると思いました。 結局のところ、私の勤勉なチームがすべてのクライアントのために何をしたかを文書化したいと思います、そしてこれらはよく行われた仕事の素晴らしいメモです。

Fuji XE-1には35mm F1.4レンズと静止画用のTTLフラッシュを、Panasonic Lumix GH3にはRODE Videomic ProとRotolight RL48をビデオ用に用意しました。

オリンパスOM-Dの代わりにFuji XE-1を使用する理由 OM-Dは瞬間を素早く確実にキャプチャすることに長けており、XE-1はオートフォーカスの面で優れています。 では、なぜOM-DではなくFuji XE-1を選択したのですか? 一言で言えば、Fuji XE-1は、私がずっと前に使用していた古き良き手動カメラのように処理しました。

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ズームレンズ付きの高価なデジタル一眼レフに出会った熱心なイベント写真家がいました。 彼の写真はイベント後に発表され、彼のショットの多くはピンシャープでしたが、それでもそれほど良くはありませんでした。 どうして?

彼の写真は画像のすべての部分からピンシャープであり、それは彼が小さな開口部、おそらくF8ですべての画像を撮影したことを意味しました。 フォアグラウンドの人々と同様に、バックグラウンドがフォーカスされていました。 視聴者は各画像に単一の焦点を合わせることができませんでした。 彼は被写体に向けられた直接フラッシュを使用しました、それは顔のより厳しい照明を意味しました。

まず、カメラのホワイトバランスを部屋の照明に合わせました。 絞りが大きく開いたプライムレンズを使うというもっと難しいルートを意図的に採用し、代わりにフラッシュが天井に当たって跳ね返りました。 フラッシュが壁に当たって跳ね返ると、人間の顔の照明はより柔らかく、より美しくなりましたが、より多くのスキルが必要でした。

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ズームレンズを使用すると、離れた場所にいて、ズームインまたはズームアウトしてショットを構成できるため、写真家にとっては簡単です。 プライムレンズを使用するカメラマンは、固定された視野によって制限され、ショットを構成するために、物理的に前または後ろに歩く必要があります。 あなたは疑問に思うかもしれません、なぜわざわざ? 答えは、可能な被写界深度です。 優れたプライムレンズを使用すると、前景の被写体またはオブジェクトを分離して背景をぼかすことができる、大きく開いた絞りを使用できます。 これは、映画製作者が採用する一般的な映画のテクニックです。 昔から現代までの映画を見ていると、多くのシーンで背景が意図的にぼかされています。 視聴者は、背景の詳細​​すべてに気を取られることはありません。 映画製作者または語り手は、前景の主題に焦点を合わせるように視聴者を導きます。

シンプルなプライムレンズのセットアップでは、奇妙な位置に移動したり、狭いコーナーに身を寄せたり、カメラを奇妙な角度に保持したりして、思い通りのショットを撮影する必要がありました。 しかし、結果は貴重なものでした。

また、Fuji XE-1には、外出先での露出を非常に迅速に調整するための専用ノブがあります。

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これは、露出を一瞬で簡単に調整し、必要な適切な露出を得ることができることを意味します。 他の写真家の写真は、彼がカメラに自動露出によってすべてを行うことを許可したことを示していましたが、私は意図的に露出を操作して、私が望む気分を伝えました。 また、通常の平均またはマルチメータリングの代わりにスポットメータリングを使用することを選択しました。 その理由は、スポット測光を使用することで、芸術的に要求されるよりも「当たり障りのない」傾向になる平均露出を取得するためにカメラコンピュータに依存することなく、意図した露出を取得できたためです。

誰でも高価なカメラを買うことができます。 誰でも、たまたま偶然のいいショットをとらえることができます。 誰でも、最新のデジタルカメラの賢さに頼って、まともな写真を撮ることができます。 トレンドはありますが、デジタルギアを使用したい志望者からの危機に直面している実際の写真家がたくさんいます(read ロブ・モンゴメリーの意見記事)、私は、刺激を与えた人々、何十年もの間彼らの技術を磨くために努力した人々、単なる技術ではなくイメージの心を見た人々に敬意を表します。

結局のところ、写真とは一般的な傾向に従うこと、または機器を追跡することではなく、構図、光、焦点(被写界深度)、特に感情を理解することです。 ストーリーテリングがすべてです。
PS-富士フイルムは彼らがリリースすることを発表しました 新しいファームウェア これは、一部の高度なデジタル一眼レフやILCに見られる「フォーカスピーキング」を提供し、XE-1とXPro-1の両方で手動フォーカスモードに役立ちます。

聖火リレートーチ Dr Seamus Phan

Dr Seamus Phan のCTO兼コンテンツ責任者です McGallen & Bolden。 彼はテクノロジー、戦略、ブランディング、マーケティング、リーダーシップトレーニング、危機管理の専門家です。 この記事は彼に同時に表示される可能性があります ブログ。 接続する LinkedIn。 ©1984-2021 Seamus Phan ら